米哈游终于不再无敌了吗？
大家好，我是博士，本周《绝区零》有多火爆就不用我说了。
已登顶138个国家和地区免费榜榜首，4700万预订量刷新了米哈游的新纪录。服务器上线才10分钟，我的UID就已经突破400万了。
但与此同时，《绝区零》也陷入了舆论漩涡的中心。
服务器上线当天，“绝对地带零无聊”话题成为热搜话题，某平台评分跌至5.9失败。有些人之中，似乎已经留在了原地。
但我看数据却发现它是国内畅销榜第3名，日本第1名。这不是很好吗？
难道零区变成了DNF，玩家一边骂一边冲锋？
现在《绝区零》的服务器已经开放一周了。老的
先说结论吧。我个人认为除了上线当天就引领游戏节奏的水军之外，很多玩家对《绝区零》的不满确实可以理解。
因为从商业角度来看，《绝区零》确实是一个非常矛盾的产品。
一方面，游戏为了受到大众的喜爱，做出了狒狒可以玩的战斗；
但与此同时，其他地方也不断设置门槛来筛选玩家。
最终导致游戏变得像榴莲一样。喜欢的人会非常喜欢，讨厌的人却会奇怪对方为什么吃得酣畅淋漓。
那么，《绝区零》矛盾在哪里呢？这个游戏对于miHoYo来说意味着什么？
看点一：米哈游最难的一集
那么，《绝区零》到底有什么矛盾呢？这个游戏对于miHoYo来说意味着什么？
《绝区零》的初衷之一是“让普通用户体验动作游戏的乐趣”。
为了实现这一目标，项目组要求玩家“跪下”，并将Z轴从操作中移除；
而且由于判定时间宽松，玩家只需抽A、换人，就能打出非常炫酷的表现。
但是这样的设计让后续的发展有点黑色幽默。游戏上线三天，我看到了很多搞笑视频。
为什么用点连接器实现自动战斗，闭着眼睛就能过关？确实让人有点摸不着头脑，感觉就像是——期待了很久的动作游戏，是这个吗？
完美印证了隔壁星铁策划所说的“努力降低难度，然后被嘲笑的感觉特别痛苦”。
当然，认真讲，打《绝区零》的方法还是有很多的。
例如，虽然操作中没有Z轴，但游戏中实际上有严格的Z轴判断。和双马尾的总统一样，他有着得天独厚的身高优势。
经过几天的研究，玩家们也发现了很多先进的技巧。基本的就像Ambi 的3A 和E 组合，一旦你学会达到平衡，它就特别有用。
至于高端的，安东第一阶段采用平A盗电，实现无限电钻。伙计，计价器倒退了，对吗？
还有为11号量身定做的“刀锋与火”马卡巴卡技。老X，我只能说想出这个技的人真是个天才。
所以从结果来看，差点玩家可以打得很好，高端玩家也有研究的空间。
单从创作意图来看，《绝区零》确实很好地实现了它的初衷，让动作游戏能够被更广泛的用户所接受。
关键点二：无法去除的格子，程式化的绝对零
问题在于，除了战斗以外的各个方面，《绝区零》都仿佛变了一个人，充满了强烈的风格化创作冲动。只是这些理念并不是所有玩家都能接受的。
先说最受玩家诟病的“移格”。如果你一直玩到现在，就会知道《绝区零》这一套，本质上就是一个以网格为载体，承载各种玩法的大框架。
游戏有很多小玩法，比如炸弹人、推箱子、贪吃蛇、植物大战僵尸、一龙连线、收集线索解谜等。
同时，《行走》还肩负着讲故事的重任。
光是第二章两个调查员逐渐被怪物包围的场景就可以让我想起一堆作品。
这就是为什么，尽管玩家在第二次和第三次测试中提出了异议，但游戏并没有被改变。
因为“走格子”是《绝区零》的主动脉之一。如果你想改的话，基本上就等于重做。
从开发团队的角度来看，这套网格不仅可以降低成本、提高效率、扩大产能；还可以融合各种叙事和玩法，功能强大。
我猜当策划者决定使用网格时，他一定非常高兴，觉得自己是个天才。
然而，从玩家的角度来看，却完全不同。 “跟随网格”确实很难满足米家粉丝的期望。
首先我们想一下为什么《绝区零》可以有4000万的预订量，为什么我们需要完全继承《原神》的开发体系。
om=article.pc_detail&lk3s=953192f4&x-expires=1722151427&x-signature=p1b8w7bx%2BJ7u5rRslURvtY%2By5h0%3D" alt="252f1e7258244c6db342a53b54324bb2~noop.image?_iz=58558&from=article.pc_detail&lk3s=953192f4&x-expires=1722151427&x-signature=p1b8w7bx%2BJ7u5rRslURvtY%2By5h0%3D" />不就是为了能无缝衔接米哈游几年下来积累的玩家群体吗？
问题是，《原神》和星铁都是非常工业化的产物。一个开放世界，一个3D大世界，现在你突然让用户开始「走格子」。
大部分人根本不会去想这种设计的好处与意义，只会觉得敷衍和过时，落差很大，难以接受。
可以说，这就有点像硬币的正反面。工业化对米哈游带来了祝福，却也同时成为了一种诅咒。
不光是承载不了米家用户的期待，从实际游戏体验来看，这套「走格子」还特别挑人，非常筛选用户。
首先是视觉上的。走格子的大部分时间，屏幕都非常暗，还时不时来点炫目的闪光，看着很不舒服。
说真的，老X我玩完《绝区零》再打开BA的时候，真的觉得整个世界都明亮了。
哪怕是对比星铁一周年时的大富翁，《绝区零》走格子的观感也很差。
而在玩法体验上，问题就更多了。例如由于走格子高度抽象，需要玩家得有一定的脑补能力才能玩得进去；
各种小游戏被夹在主线当中，玩家被摁着头玩自己不喜欢的玩法。
部分问答题还能有Fairy当外挂，那个救人质的铺铁轨，真是玩得我只想赶紧结束折磨。
不过，要说「走格子」前期最大的问题，还是断心流。快节奏的小战斗才1分钟还没打爽，就又回到了慢节奏的走格子环节。
让战斗体验仿佛寸止挑战，衔接过程十分难受，爽不起来。
相比之下，反而是拉力赛模式，全程心流就很流畅，玩起来很爽。正如前瞻力说的，官方也在考虑考虑多做一些这种模式。
总之，这大大小小的毛病，都让「走格子」这套东西变得相当挑人，成了一个明显的流失点。
当然，老X我既然玩到了现在，就说明我是能吃得下的。
毕竟玩了20多年游戏，对这种抽象表现形式还算适应；另一方面也是玩进去后，慢慢也体会到了肉鸽的乐趣。
除了眼睛还是看的累，整体感觉还是挺不错的。
但坏消息是，前面说的还只是《绝区零》挑人的一个典型代表，游戏里还有大量类似的设计。
之前的采访中制作人说过，《绝区零》更聚焦于呈现普通人的都市生活，并不急着让玩家去拯救世界。
但这点在游戏中给玩家的实际感受，却是缺乏目标和方向感。原神是找妹妹，铁道是找过去，《绝区零》呢？来一起经营录像店吧！
当然，老X我自己是挺喜欢这种偏都市JRPG的调调的，慢节奏的日常生活。问题还是那句话，这东西，挑人。
其它的，比如美术和人物。《绝区零》的风格乍看确实很吸睛，让人惊艳。
这也是为什么22年《绝区零》刚曝光那会儿，星铁也正好在发素材，但二者的自然关注度就是有不小差距。
然而从更大众化的角度考虑，《绝区零》和米家传统画风区别很大，工业风、低饱和度的设计，并不是所有人都欣赏得来。
还有模型的精度。尽管为了走动作路线，《绝区零》的单角色成本远高于原神和星铁，但玩家却很难感知得到。
而游戏的人设，有狼有熊，各种furry，对比原铁是新潮很多。但至于泛大众的接受度，却很难评了。
至于我最想吐槽的，还得是UI。绝区零的很多UI为了追求风格化，反而牺牲了玩家体验。
老X我第一天在PC上玩了很久，默认的粗体字看得脑壳疼。直到发现在设置中能改成细体，体验才好了很多。
再拿绝区零的武器和原神一对比，你就会发现《原神》的信息一目了然，品级用背景色区分，醒目又直观。
《绝区零》呢，几乎没凸显任何关键信息，最重要的物品等级还被做成了3D球+粗体字。
总之，如果说绝区零的战斗，是为了让动作游戏走向泛用户。那其它许多方面，却又是在和这个理念唱反调。
因此，如果你恰好喜欢这种演出ACT，又能包容其它设计，那就会玩得很爽；
但如果相反，那你就会好奇，为什么有人会喜欢酣畅淋漓地吃shi？
课后总结：
从《原神》开始，米家游戏上线有节奏已经成了常态。
但客观来说，《绝区零》的情况确实有区别。
老X我去搜罗了下游戏的整体情况，TapTap6.3，M站7.0，都谈不上特别亮眼。很多玩家和主播也都在社交平台上，表达着自己体验《绝区零》时不爽的点。
事实上，官方明显也是知道目前游戏是有问题的。所以才会在十连福利邮件中提到，「我们也深知这座都市有许多需要弥补的缺陷」。
所以身为玩家，完全无视游戏的问题，一味地夸，显然也没有必要。
在这次《绝区零》和街霸制作人的访谈中，有一句话还让我感触蛮多的。
那就是街霸制作人说的，「我们不是在做作品，而是在做商品」。这句话看似有些铜臭味，但却是不折不扣的事实。
作为作品，创作者可以随心所欲地表达自己的观点与理念，只要自己开心就好；
但一旦它成为了商品，考虑得更多的，就必须是玩家的感受了。希望《绝区零》后面，能找到平衡，在这方面做得更好吧。
那么，对米哈游而言，《绝区零》究竟意味着什么？是意味着米哈游的金身破了，不再无敌了吗？
我想，这种事情除了一些不理智的玩家，其实是没人在乎的。
对米哈游而言，《绝区零》更重要的意义，还是在于成长。就像这次前瞻直播中大伟哥说的，“一步一个脚印，见证新团队的成长”。
一家能够估值上千亿的公司，不可能只依赖一两个天才制作人，或者大伟哥的「时光机」。
而既然是成长，那就注定不会一帆风顺，挫折是必经之路。对米哈游，显然也是如此。
一个人的一生会经历三次成长，米哈游如今，又走到了哪一步呢？
版权声明：本文转载于今日头条，版权归作者所有，如果侵权，请联系本站编辑删除
标题：米哈游翻车了？《绝区零》节奏不止，到底哪出问题了？
链接：https://yqqlyw.com/news/xydt/8214.html
版权：文章转载自网络，如有侵权，请联系删除！
