盛大官网首页 2011年上海交大研究生刘伟等三人获资助创办米哈游 7年发展成就斐然

In 2011, 24-year-old Liu Wei from , and Cai Haoyu and Luo Yuhao won 100,000 yuan in for the "Eagle Plan" of the of the and , and also had a 50--meter space with a free use of half a year to .

他们三个人都喜欢阅读漫画和玩游戏。他们学习计算机。他们开始自己的业务，并选择动画游戏的方向。一个负责商业化，另一个负责产品研发，另一个负责公司运营。

经过七年的创业精神，推出的两款“ 2”和“ 3”都收到了数千万的注册用户。该公司在2018年获得了将近20亿元人民币的收入，并贡献了超过2亿元的税收收入。

专注于“ ” IP，还开发了动画，小说和音乐作品。 “ ”系列的情节和世界观设置在动画文化圈中赢得了众多粉丝。

在这支平均年龄大约30岁的年轻团队的核心中，具有更大的理想：成为一家世界一流的国内动画公司。

在其官方网站上写了一个公司愿景：“除了在游戏领域努力工作外，我们还努力在原始IP，漫画，小说，动画，外围设备等等领域不断探索和工作。”

最近，总统Liu Wei接受了对论文（）一位记者的独家采访，并审查了他的创业旅程。 “我们所做的一切都是为目标用户提供高质量的国内原始动漫内容。”

现在，刘维自豪地说：“我认为家庭动画在包括我们在内的越来越好，这是其中的优势之一。”

“我认为耐心和工艺在如何制作好方面非常重要。”

总裁Liu Wei

大学生创业故事

2011年，智能手机开始流行，微信被发布，这标志着移动互联网的兴起，这使在线游戏有机会从PC转移到移动设备。自2014年以来，中国漫画开始突破日本和美国漫画所占据的中国动画市场。在2015年，“大圣人的回归”成为一部惊人的电影，反映出越来越多的观众开始偏爱家庭动画作品。刘·韦说：“我们碰巧遇到了两波浪潮，这是这两件事的交汇处。”

在之前，Liu Wei，Cai Haoyu和Luo Yuhao有许多企业家经验。他们在中国科学院的技术创新比赛中赢得了银牌，参加了大麻球的首次闪光开发竞赛，并赢得了校园集团冠军，推出了原始的Game Flay Me 2 The Moon，并收到了Apple App Store的日本和美国地区的建议。

创业创始团队照片

到他们正式成立了一家游戏公司时，即，Liu Wei和其他人积累了很多经验。

"My and I are , and they are otaku, so we like anime games. At that time, we the anime games we like ACG, A-, C-comic , and G-game games. We love ACG very much, so we want to do ACG- , but at that time there were no anime ACG on the , so we felt that if we to做ACG，我们只有开展自己的生意，只有机会做我们喜欢和想做的事情。”

但是，在2011年和2012年，国内动画的企业家精神并不是一个有利可图的项目，在中国，朝着动画和游戏的方向发展的开发商很少。 2012年，的“ ”系列“ ”的第一个产品被推出，这款独立游戏并没有受到市场的关注。

“当时，许多人认为家庭动画领域应该没有未来，因为他们过去无法赚钱。” Liu Wei回忆起。

在此期间，一些投资者对团队愿意提供融资表示赞赏，但要求更改项目以制作由市场验证的三个王国和武术主题游戏，该游戏被团队拒绝。

“尽管我们真的很想开展业务，但前提是做我们想做的事。”刘·韦（Liu Wei）说：“如果我们不能做我们想做的事，只需赚钱……那么当时我们仍然非常坚定，我们仍然必须坚持下去。最糟糕的是盛大官网首页，我们只能在未来迈出一步。”

几乎没有过多的外部融资，Liu Wei介绍了团队“已在2013年已经半年，最终在2014年迎来了整个公司的爆炸。”

2014年3月，由开发的2D射击游戏“ 2”在App Store上推出，该游戏在核心游戏和艺术方面大大改善。在发布当天，它在付费项目中的下载中排名第一。通过利用，Acfun等的力量，可爱的风格“ 2”有效地吸引了动漫观众，甚至从歌迷那里收到了“ ”自发推荐。

2016年10月，3D动作游戏“ 3”在App Store上推出，第二天推荐在Apple App Store上。该游戏使用引擎使用3D角色模型和场景渲染2D卡通风格的游戏图片，成为目前中国视觉效果艺术中的顶级游戏之一。

到2017年底，“ 2”的账目数量超过4400万，游戏的总充值流量超过10亿元人民币； “ 3”的账目数量超过2200万，游戏的总充值超过11亿元人民币。

“ 3”

2017年初，向中国证券监管委员会提交了A股份上市申请。该招股招待草案显示，2015年，2016年和2017年上半年，的营业收入为1.7亿元，4.2亿元和5.9亿元人民币，其净利润达到1.3亿元，2.7亿元和4.5亿元。

2018年，由于版本编号批准的政策环境，国内游戏行业承受着总体压力，并且许多中小型游戏公司在此阶段进入了一个改组期。

Liu Wei表达了一种不同的看法，“对于我们制造高质量产品的公司，我们将生产坚实的产品。此外，作为一个文化和创造性行业，我们必须首先考虑社会利益，并且不能盲目地追求经济利益。因此，我认为这件事对我们从事高品质产品的公司没有影响，我相信这（促进该行业）像我们这样的公司更适合我们，并且可以像我们这样的公司中受益于我们，并且实际上是有害的，并且可以真正地做一些事情。

从2011年的企业家精神到现在的第八年，从100,000人民币的企业家资金到利润到数亿人民币的利润，刘魏并没有觉得他的当前生活与他以前的生活有很大不同。他仍然每天都被困在办公室，他的同事称这位年轻的创始人为“大伟哥”。

但是现在团队更大：前三个人的工作场所是 Road 100号的大学生创业孵化器的免费50平方米的办公室。到2014年启动“ 2”时，公司只有7人。

2在市场上很受欢迎，该公司已经开始赚钱，并且员工人数也开始以每年增加一倍的速度增加。到目前为止，它已达到800人。该办公室还搬到了上海普特安技术工业园区，旁边是 Road Metro 。 Road的地区位于这里，有许多上海游戏公司，例如，Youzu和F.

的“崩溃”系列地图

与购买著名动漫的版权以适应游戏的版权不同，的“ ”系列是完全独立的。

在的环境中，“崩溃”是指由于战争和自然灾害等生存测试所侵蚀的世界。这个世界上的人们需要克服各种困难，以保护更好的生活。

“ ”中的每个角色都具有独特的个性，例如“ 2”中的主角Kiana 。 详细介绍了她的身高，体重，身份，家庭背景，服装和武器样式信息，甚至精致表达偏好。如果角色的个性不够出色，的团队将“重新创建”。

Kiana 在“孟加拉国学院2”中

对于动漫爱好者而言，如果您喜欢游戏中的角色，则可以继续观看角色所在的动漫，聆听由配音演员演唱的歌曲，并购买外围产品...这些构成了动画行业的生态系统，并且还贯穿IP开发的崩溃过程。 推出了一部原始的序列漫画，以鼓励粉丝重新创建并为IP图像做出贡献。

招股说明书中披露的数据表明，漫画“ 3rd”的点击数量已超过1.8亿次，“ 四派漫画”的累积点击数量超过了5500万次，动画视频超过了1400万次。

Liu Wei说：“对于像我们这样的用户，一旦您创造了虚拟世界，就会让我感到沉浸式，我们对这个世界的认识远远超出了每个人的想象力。”

从成立到现在，都招募了动画行业的大量才华，从动画导演到音乐创作，甚至外围开发都组成了自己的设计团队。

该系统显然受到海外成熟的动画行业的影响。从美国的迪士尼到日本的神奇宝贝，所有这些都围绕着核心IP建立了各种形式的文化产品。 的创始人之一Cai Haoyu本人喜欢日本动画作品“福音派”（“ Eva”）。伊娃（Eva）在1990年代被广播，被称为日本最好的动画作品之一。 Cai Haoyu过去几乎每天都穿“ EVA”文化衬衫来工作，但近年来，他改为自己的文化衬衫。

“事实证明，许多人是因为他们从游戏中赚钱而创业（制作游戏），所以他们做游戏，但我们不是。我们真的很喜欢动漫。” Liu Wei说：“围绕原始IP，我们制作了小说，漫画，动画，音乐和游戏外围设备，但据说其他方法不像商业化的游戏那样成熟。”但是，“我们将自己视为动画IP公司，这是一家具有原始IP的动画公司，我们正在朝这个方向努力。”

在刘妮的看来，中国的文化和创造力不足以创造力，但缺乏的是工业链的生产能力和工业化水平。专门针对本身，在动画作品的推出之后，背后还有三年的准备和积累，可以高质量地向观众展示它。

“我如何在一两年内快速工作来做一件好事？迪斯尼已经这样做了90年了。因此，我认为制作国内原创动画有几个基本条件。（首先）您需要经济支持，其次，其次，您需要耐心，第三，您需要手工艺，所以您可以做这项工作。”

“我们现在正在培养两个方面（能力）。一方面，我们结合了自己的创造力和中国文化，制作一些有创造力的作品，可以满足中国用户的需求。另一方面，我们相信我们的核心竞争力仍然是（提高）我们的生产水平。” Liu Wei说。

植根于上海的文化信心

的创业之旅是上海文化和创意产业发展的缩影。

上海还孵化了许多公司，例如，中国文学小组，新文化， Games，Giant ，Youzu ，Youzu ， FM等。动画，电影和电视，游戏，在线文学和在线音频视频 - 已成为上海的文化名片。

2017年披露的数据表明，文化和创意产业已成为上海国民经济的重要支柱行业。上海文化和创意产业的总产出为亿元人民币，占该市GDP的12％以上；该行业的附加值为3395亿元人民币，同比增长8.2％。

在2017年底，上海发布了“加速城市文化和创意产业的创新和发展的几项意见”（50种文化和创造性文章），并建议上海上海的文化和创造力在未来五年内实现该市GDP的15％的额外价值，到2030年，该市的创造性和创造性将增长为纽约市的创造价值，并增加了城市耕作的价值，而GD的成绩将增长，而GD的成绩则增长了，这将增值一样。基本上是建造的，最后，到2035年，将充分建立具有国际影响力的文化和创意中心。

50种文化和创意文章还包括在电影和电视，表演艺术以及在线文化等关键领域中促进创新和突破，并加速全球电影和电视创作中心的建设以及全球动画和游戏原创中心。

2018年，上海进一步提议努力推出“上海文化”品牌，在电影和电视，表演艺术和在线文化等关键领域中促进创新的突破，并加快全球电影和电视创造中心的建设，全球动画和游戏中心，国际艺术贸易中心，国际艺术贸易中心以及ASA ASAIR ARTS ARTS 。

Liu Wei认为，制作高质量的国内原创动画时，您必须坚定地出国。 “只有当您制造具有世界影响力的产品时，只有当您制造可以将所有产品带入世界其他领域的产品时，这才意味着您的产品具有足够的高质量和足够的竞争力，因此这也是我们现在正在努力的目标。”

上海的50种文化和创造性物品使文化信心在国外发展。

“在上海层面提出的50个文化和创意项目对像我们这样的文化和创意企业都有很大的动力。” Liu Wei告诉新闻记者：“为什么我们非常有信心，我们不仅应该在全国范围内做得很好，还应该能够出去，因为我们在上海，并且觉得与世界上任何其他地方相比没有任何差距。我们拥有这种文化信心……我们可以有一个很好的便利来招募国际球员。”

特别是在企业发展层面上，Liu Wei介绍了过去，文化和创意动画行业的许多外国公司在进入中国市场时扎根于上海，离开并培养了大量才华。 “上海拥有大量的国际才能，这极大地促进了我们的整个生产过程和国内原创动画的竞争力。”